Le metropolitan opera – le plus grand centre de musique classique du Nord de l'Amérique, à laquelle collaborent les plus grandes voix de la paix (Placido Domingo a ouvert ici, les saisons 21 fois). L'immense renommée jouissent d'un orchestre symphonique, chœur, chœur d'enfants de la Met (aussi appelé new-yorkais).

La fondation de l'opéra s'est produite dans un style américain. Créé dans les années 1880 разбогатевшие industriels (parmi lesquels ont été Морганы et Вандербильты), le ressentiment que la «bonne famille», ne voulant pas reconnaître des nouveaux riches, ne pas leur donner doivent être loués de la loge dans l'ancien principal de l'opéra de New-York à l'Académie de musique. Réunis au restaurant «Дельмонико», 22 millionnaire créé son propre théâtre. Parmi eux étaient les représentants de «la vieille de l'argent» (par exemple, Рузвельты), qui est immédiatement exclu de l'Académie. Seulement trois ans, Met est devenu l'un des principaux centres d'attraction pour l'élite de New York, et l'Académie de musique est passée sur la mise en scène водевилей.

La victoire a été atteint façons, bien équipée dans une grande entreprise. Les fondateurs du théâtre d'abord embauché meilleur imprésario. Brillant producteur américain Henry Abby l'a invité à chanter le rôle de Marguerite dans Faust» de Charles Gounod merveilleuse soprano suédoise – Christine Nilsson, конкурировавшую avec la plus Аделиной Patti. Le succès a été retentissant. Ce schéma a travaillé et plus loin: au début du XXE siècle, au Metropolitan opera est venu le grand Enrico Caruso, qui a fait ses débuts ici dans «Rigoletto» de Giuseppe Verdi. Sa dernière partie (Eléazar dans «Иудейке» Фроменталя ludovic Halévy) Caruso a chanté en 1920, c'est sur la scène de la rencontre. Ici ont entrepris un grand Arturo Toscanini, Gustav Mahler, Kurt Adler, Valery Gergiev.

D'abord (depuis 1883) au Metropolitan opera se trouvait dans le bâtiment sur Broadway entre la Trente-neuvième et Quarantième les rues. Le projet élaboré par l'architecte Кливлэнд Cady; le théâtre brûlé en 1892, mais a été restauré et a hautement apprécié amateurs de musique pour l'excellente acoustique et de l'élégance. Cependant, en 1966, l'opéra a déménagé dans le bâtiment, le Lincoln center, conçu par Wallace Harrison. La salle peut accueillir 3800 spectateurs et a 195 supplémentaires de places debout au premier étage et sur le balcon. Le hall est décoré de deux gigantesques fresques de Marc Chagall. L'acoustique est également magnifique. Le nouveau théâtre s'ouvrait la première mondiale de l'opéra du compositeur américain Samuel Barber «Antoine et Cléopâtre». En tant que metteur en scène, a prononcé Franco Zeffirelli.

Pour la saison, qui dure depuis la fin de septembre à mai, le théâtre met vingt-sept opéras. Les spectacles vont tous les jours, sauf le dimanche (plus de matinée le samedi). Le répertoire est très large: des opéras baroques du XVIIIE siècle jusqu'à la moderne, de pièces de théâtre. Le théâtre aime les nouveautés techniques: ici agit d'un système électronique de livrets avec des moniteurs de courant de texte avant chaque siège), et des spectacles sont diffusés en direct FM-direct (y compris dans le monde entier – par satellite), pour le Réseau d'utilisateurs en ligne est disponible la diffusion de la rencontre.